Documental que explora la Pascua como se muestra en el arte, desde la época de los primeros cristianos hasta la actualidad. El acontecimiento de la muerte y resurrección de Cristo ha dominado la cultura occidental durante los últimos 2000 años, y es uno de los motivos más representados por los grandes artistas de la historia.

A principios del siglo XX, el poeta nicaragüense Rubén Darío cumple un sueño de juventud: viajar a España y recorrer Andalucía. Un viaje en busca del sol y de una luz que lo sanara de su bronquitis crónica y de la tristeza en que estaba sumido y le permitirá vivir una historia de amor. Bellas imágenes se mezclan con testimonios de expertos conocedores del poeta y con la lectura de sus poemas.

Una mañana, Jeffrey Beaumont (Kyle MacLachlan), después de visitar a su padre en el hospital, encuentra entre unos arbustos una oreja humana. La guarda en una bolsa de papel y la lleva a la comisaría de policía, donde le atiende el detective Williams (George Dickerson), que es vecino suyo. Comienza así una misteriosa intriga que desvelará extraños sucesos acontecidos en una pequeña localidad de Carolina del Norte.

Documental sobre el pintor francés Claude Monet (1840-1926), realizado a partir de su propia correspondencia, y que nos muestra al Monet impresionista, al hombre de negocios y al amante. Basado en más de tres mil cartas que se conservan de él, el film revela su turbulenta vida interior, marcada por periodos de eufórica creación y profunda depresión. Cuenta con más de un centenar de pinturas de Monet filmadas en alta definición, proporcionando una visión exclusiva tanto de su vida emocional como creativa. "Cada día descubro más y más cosas bellas. Es para volverse loco. Tengo tantas ganas de hacerlo todo, mi cabeza está llena de ellas". La vida de Monet es la apasionante historia de un hombre que, a pesar de sus lienzos coloridos y bañados por el sol, sufrió depresión, pobreza, soledad e, incluso intentos de suicidio. Usando cartas y otros escritos privados, "Yo, Claude Monet" revela una nueva visión del artista que no sólo dio lugar al impresionismo, sino de uno de los pintores más exitosos de los siglos XIX y XX.

Largometraje documental que recupera la memoria y la obra de Antonio Machado, en el 80 aniversario de su muerte. La vida del poeta como símbolo de la España que se perdió: un canto a la importancia de la cultura para la vida, para el progreso y para crear una sociedad mejor.

En el esplendor del antiguo Egipto, Aida cuenta la historia de una princesa etíope atrapada entre su amor prohibido por el valiente comandante egipcio Radamés y la lealtad a su patria. En un escenario dominado por la guerra, el honor y las tensiones políticas, Aida y Radamés deben enfrentarse a sus propios sentimientos mientras el deber y la traición los rodean. El conflicto entre el amor y la obligación se despliega en una serie de desgarradoras decisiones que llevarán a los personajes hacia un trágico destino.

Preestreno de ​Mariliendre Mariliendre es una serie musical de comedia dramática que sigue la vida de Meri Román, interpretada por Blanca Martínez Rodrigo, quien hace más de una década fue una figura destacada en la vida nocturna gay de Madrid. Ahora, a sus 35 años, se encuentra atrapada en una existencia monótona y mediocre. La repentina muerte de su padre la impulsa a reconectar con su antiguo grupo de amigos gays, reviviendo juntos los éxitos musicales que marcaron su juventud mientras Meri busca redefinir su caótica vida y su identidad.

'Pissarro: Father of Impressionism' revela la vida y la obra de Pissarro a través de una serie de cartas íntimas y reveladoras que escribió a su familia. Este documental se basa sobre todo en la primera gran retrospectiva de Pissarro en cuatro décadas en el Ashmolean de Oxford y en el extraordinario archivo de Pissarro que se conserva en el museo.

Documental ficcionado que narra la historia de María Lejárraga, escritora y pionera del feminismo en España durante los años 20 del siglo pasado, cuya producción vio la luz bajo el nombre de su marido, el empresario teatral Gregorio Martínez Sierra. La dramaturga española (interpretado en el documental por Cristina Domínguez) más prolífica de todos los tiempos, autora de obras como Canción de cuna, llevada al cine en cinco ocasiones, o del libreto de El amor brujo, de Falla, fue además diputada por la segunda República y fundadora de proyectos pioneros para los derechos y las libertades de la mujer.

Pierre Auguste Renoir es conocido y admirado por sus pinturas impresionistas de París. Estos cuadros figuran entre los favoritos de todo el mundo. Sin embargo, cansado de este estilo, Renoir cambió de rumbo. Esta película -basada en la memorable colección de 181 obras de Renoir de la Fundación Barnes de Filadelfia- examina la dirección que tomó y los porqués de las extremas reacciones que este cambió sigue provocando hoy en día. Algunos rechazan las obras posteriores de Renoir mientras que otros se sienten seducidos por ellas.

Historia colectiva sobre las perdedoras de la guerra y las víctimas de la dictadura franquista. Exiliadas fuera de la península, represaliadas en su propia tierra, o mudas y ocultas para acabar siendo invisibles entre sus verdugos, en la larga y cruenta posguerra española. Película protagonizada únicamente por mujeres, para luchar contra su doble infrarrepresentación histórica, por razones ideológicas, como perdedoras de la guerra, y por razones de género, por el mero hecho de ser mujeres, en el que la ausencia de visibilidad no acabó con el fin de la dictadura. Mujeres resistentes que han permanecido hasta hoy invisibles, mudas, en las sombras, durante décadas, por las que la película apuesta por visibilizar su vida, su existencia, su contribución en la defensa de valores democráticos en plena dictadura, y constatar que la mayoría sufrieron vejaciones, represión, violencia y muerte en su país, o en el obligado exilio como refugiadas. Y que en los últimos años del régimen, tras largos años de glaciación impuesta a una población aterrorizada a base de violencia, una nueva toma de conciencia en los años 60 y 70 les hicieron luchar por sus derechos y libertades, y de nuevo recibieron represión y violencia como única respuesta. Coloquio con: - Mari Sol González, delegada en Cantabria de la Asociación Archivo, Guerra y Exilio (AGE) - Jorge Suárez, portavoz de Héroes de la República y la Libertad - Marco Potyomkin, director de la película.

Vive una noche especial dedicada a las grandes divas del jazz: Ella Fitzgerald, Nina Simone, Billie Holiday y Sarah Vaughan. Con la apasionada voz de María Zerpa, el talento de Andrés Comesaña al piano y la expresividad de Moisés Melchor a la trompeta, este trío interpretará versiones de las canciones más emblemáticas que hicieron famosas a estas legendarias artistas, mientras se proyectan imágenes que reviven momentos históricos, detalles biográficos, escenas de películas dedicadas a ellas y actuaciones memorables. Un espectáculo vibrante y evocador que fusiona música, cine, historia y emociones para rendir homenaje a las voces que transformaron el jazz en un arte eterno.

Lourdes, 11 de febrero de 1858. La joven Bernadette Soubirous, de apenas 14 años, se dirige a la gruta de Massabielle, a orillas del río Gave. Es allí donde aparece por primera vez una «dama vestida de blanco». Acusada de mentir, la revelación de Bernadette provoca inicialmente desconfianza y tensiones en su familia, atrayendo la ira de las autoridades civiles y eclesiásticas. El rumor se propaga. Los peregrinos comienzan a llegar. Lourdes entra en la Historia. Basado en la historia real de Bernadette de Lourdes, este espectáculo musical que ya es un fenómeno y que ha conquistado a más de 400.000 espectadores en Francia llega a las salas de cine.